37 Wertvolle Fakten über Samurai-Filme

37 Wertvolle Fakten über Samurai-Filme

Als Teil des militärischen Adels des feudalen Japan schützten die Samurai das Land mit Hingabe und Disziplin. Im Bushido-Kodex verankert, faszinieren die Samurai seit Jahrhunderten die Welt und machen sie zu reifem Material für den Film. Als fruchtbarer Boden für die Erforschung wurden im Laufe der Jahre einige unglaubliche Kunstwerke über sie gemacht. Hier sind einige der interessantesten Fakten über das Samurai-Filmgenre.


37. Lass es nach Hollywood

Die letzten Samurai zeigten westlichen Zuschauern, dass unter besonderen Umständen ein Außenseiter tatsächlich ein Samurai werden und unter ihnen kämpfen könnte, obwohl es extrem selten ist. Es gab mehrere Fälle, in denen dies im wirklichen Leben geschah, Tom Cruises Charakter in Der letzte Samurai basiert jedoch auf Personen, die nicht Samurai wurden. Weil das Sinn macht.

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36. Wer braucht Übung

Akira Kurosawa ist unbestritten einer der größten Filmregisseure in der Geschichte, und sein ikonisches Meisterwerk Seven Samurai steht nicht nur auf dem Samurai-Film, sondern auch auf dem japanischen Film. Noch beeindruckender ist jedoch, dass es der erste Samurai-Film war, den Kurosawa zu machen versuchte. Während seine früheren Filme sich mit Samurai beschäftigten, steuerten sie erst die Erzählung.

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35. Just One Samurai

Das ursprüngliche Konzept für Seven Samurai handelte von dem Tag im Leben eines Samurai, der bei der Arbeit blamiert wird und bei seiner Rückkehr nach Hause rituellen Selbstmord begeht. Als es sich entwickelte und zu dem Monster wurde, wuchs das Budget auf 500.000 Dollar. Es scheint heute nicht viel zu sein, aber wenn man bedenkt, dass das durchschnittliche japanische Bild damals 70.000 $ kostete, war es außergewöhnlich. Da der Preis des Films weiter anstieg, nahm auch der Dreh zu, und es dauerte ein ganzes Jahr, bis der Film fertig war.

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34. Gone Fishing

Als die Dreharbeiten immer länger wurden und das Budget immer höher wurde, versuchte die Produktion, die Kontrolle über die Situation zu übernehmen und den Dreh abzuschalten. Kurosawa, der Bösewicht, kämpfte nicht mit dem Studio oder argumentierte, stattdessen protestierte er gegen ihre Behandlung des Films, indem er angeln ging, wann immer sie versuchten, Druck auf ihn auszuüben. Er wusste nicht nur, dass es zu gut war, um den Betrieb einzustellen, sondern die Produktionsfirma hatte bereits zu viel Geld investiert, um überhaupt über die Verschrottung nachzudenken.

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33. Unbesiegt

Man kann keinen Film so großartig wie Sieben Samurai ohne ernsthafte Forschung machen, und Kurosawa wusste das. Er verbrachte viel Zeit damit, die Samurai-Ära und ihre führenden Figuren zu erforschen, und formte dann viele Charaktere von echten Menschen. Zum Beispiel basierte die legendäre Figur von Kyuzo, dem Meister, mit dem niemand sich anlegen will, auf Miyamoto Musashi, einem der größten Schwertkämpfer, die jemals gelebt haben. Musashi ist berühmt dafür, nie eine Schlacht verloren zu haben, und für das Schreiben von Das Buch der fünf Ringe , das eines der größten jemals geschaffenen Kampfhandbücher ist.

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32. Fast Learner

Der Schauspieler, der Kyuzo in Sieben Samurai , Seiji Miyaguchi, spielte, porträtierte seinen Charakter so gut, dass er tatsächlich ein Schwertmeister zu sein scheint. Allerdings hatte er vor seinen Dreharbeiten nie ein Schwert in seinem Leben aufgeschnappt, und es war Kurosawas Genie, das durch enge Choreographie und beeindruckende Bearbeitung den Eindruck erweckte, er sei ein Meister.

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31. Der Glanz im Auge

Kurosawa hatte keine Angst zu experimentieren, um den gewünschten Effekt in einer Szene zu erzielen, und manchmal hatte es negative Auswirkungen auf seine Umgebung. Während der Dreharbeiten zu den Liebesszenen in Seven Samurai, benutzte er angewinkelte Spiegel, um Licht auf das Gesicht von Shino zu brechen, um ein Schimmern zu erzeugen. Natürlich brauchte dies viele Versuche, und am Ende blieb die Schauspielerin Keiko Tsushima mit verletzten Augen zurück.

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30. Feine Linie zwischen Huldigung und Diebstahl

Ein weiteres Meisterstück von Kurosawa ist der Samurai-Film Yojimbo . Der Film hatte solch einen weit verbreiteten Einfluss und Wertschätzung, dass Regisseure im Westen inoffizielle Remakes davon machten. Ein berühmtes Beispiel sind Sergio Leone und Clint Eastwoods A Fistful of Dollars, die fast für den gleichen Film gedreht wurden. Als er den Film sah, schrieb Kurosawa einen Brief an Leone: "Herr Leone, ich hatte gerade die Chance, Ihren Film zu sehen. Es ist ein sehr feiner Film, aber es ist mein Film. "

29. Der Charakter hat keinen Namen

Eigentlich ist die gesamte "Dollar Trilogie" von Sergio Leone eine Referenz zu diesem Film, denn Clint Eastwoods "Man with No Name" basiert auf dem Charakter von Sanjuro aus beiden Yojimbo und Sanjuro . Der Name Sanjuro wird von den Charakteren in den Filmen geschaffen, und das Publikum erfährt nie, wer er wirklich ist - stattdessen bleibt uns ein "Ronin ohne Namen".

28. Dead Teeth

Sanjuro , ein weiterer klassischer Kurosawa-Samurai-Film, der seinen Wurzeln treu geblieben ist. Der Charakter von Lady Mutsuta hat schwarze Zähne. Dies ist nicht auf schlechte Hygiene zurückzuführen, sondern eher ein Modewahn der Höflinge im japanischen Kaiserhof während der Zeit des Films.

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27. Bloody Mess

Das epische Final-Duell von Sanjuro hat eine wahnsinnige "Blutexplosion", die auf ihrem Höhepunkt ein Ausrufezeichen setzt. Um diese Wirkung von aus dem Körper ausbrechendem Blut zu erreichen, wurden Schokoladensirup und kohlensäurehaltiges Wasser zusammen geschüttelt, unter 30 Pfund Druck gebracht und durch einen Kompressionsschlauch, der an dem Körper des Schauspielers Tatsuya Nakadai befestigt war, freigesetzt. Tatsächlich war die Eruption so stark, dass sie bei ihrer Freisetzung eine Kupplung blies und viel mehr Flüssigkeit ausströmte als erwartet. Die Kraft davon hob Nakadais Körper fast vom Boden, und als der Schuss in einer Aufnahme gemacht werden musste, kämpfte er mächtig, um die Szene zu schleifen.

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26. Only One

Regisseur Jim Jarmuschs Ghost Dog: Der Weg der Samurai ist eine moderne Interpretation des Samurai-Genres, das zum Kultklassiker geworden ist. Der Film wurde jedoch möglicherweise nicht gemacht, da Jarmusch den Film speziell für Forest Whitaker schrieb, und wenn der Schauspieler nein gesagt hätte, wäre das Projekt komplett verschrottet worden. Puh.

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25. Befolgen des Musters

Wenn man seinen Wurzeln treu bleibt, wenn Ghost Dog Handsome Frank mit seiner Waffe der Wahl ausführt - einer Waffe -, tut er dies in dem gleichen rituellen Muster von Seppuku, der Form des ehrenwerten japanischen Selbstmords . Zuerst im Bauch, dann im Sternum und mit dem Kopf fertig.

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24. Inspiration in der Literatur

Überall Ghost Dog gibt es Zitate für jedes Kapitel des Films. Diese Zitate stammen direkt aus Yamamoto Tsunetomos bahnbrechendem Buch Hagakure: Der Weg der Samurai .

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23. Killer Bees on the Swar

Ghost Dog wurde nicht nur von dem Mann hinter Wu-Tang Clan, The RZA, geschossen, sondern auch sein Debüt in einem Film, als sich der getarnte Mann Ghost Dog am Ende trifft .

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22. Call Back

Der unglückliche Tod von Niemand in seinem früheren Film Dead Man, Jarmusch hat dem Schauspieler Gary Farmer eine Figur in Ghost Dog mit dem gleichen Namen gespielt, und sogar hat er seine berühmte Zeile von Dead Man wiederholt: "Blöder verdammter weißer Mann!"

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21. Tough Guy

Ein Samurai ohne einen Meister ist als "Ronin" bekannt, und der Film von 1962 Harakiri (auch bekannt als Seppuku, , beide Begriffe gelten für den rituellen Selbstmord) ist einer der besten Filme über Ronin. Während der Film ein Klassiker ist, hatte der Schauspieler, der den Protagonisten des Films spielt, den legendären Tatsuya Nakadai, nicht die beste Zeit, um den Film zu drehen, da Regisseur Masaki Kobayashi so real wie möglich filmen wollte und die Kampfszenen mit Realaufnahmen gedreht hatte Schwerter. Verständlicherweise hat diese Angst Nakadai.

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20. Erschrocken, aber geschätzt

Tatsuya Nakadai hat vielleicht Angst gehabt, während er geschossen hatHarakiri , aber er würde später sagen, dass es sein Lieblingsfilm war, in dem er jemals war - und dieser Typ spielte in über 100 Filmen.

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19. In die Geschichte eingeschrieben

Der Li-Clan im Film Harakiri basierte auf einem echten japanischen Clan, der viele wichtige und oft kontroverse Figuren aus der modernen japanischen Geschichte hatte. Eine bemerkenswerte Person war der Politiker unter dem Tokugawa Shogunat, Naosuke. Naosuke sicherte sich ein umstrittenes Vermächtnis in der Geschichte, indem er der Harris-Vertrag mit den Vereinigten Staaten unterzeichnete, die der westlichen Macht einen beispiellosen Zugang zu den japanischen Märkten ermöglichte und wirtschaftlich das Land durchdrang.

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18 . Shakespeare Samurai

Kurosawas Thron des Blutes basierte auf William Shakespeares Klassiker Macbeth . In Macbeth sah Kurosawa eine Parallele zwischen den Problemen, mit denen das mittelalterliche Schottland und das Japan des 20. Jahrhunderts konfrontiert waren, und benutzte den Film als eine warnende Erzählung, die auf sein Heimatland gerichtet war. Michael Fassbender, der Schauspieler, der Macbeth selbst in der Verfilmung von 2015 porträtierte, erklärte, dass seine persönliche Lieblingsadaption des Stückes Thron des Blutes ist.

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17. Spoiler Alert

Am Ende von Throne of Blood wird der Charakter, den Toshirô Mifune spielt, mit Pfeilen beschossen, und um dem Schauspieler, der im ganzen Land der berühmteste war, echte Angst einzuflößen, Kurosawa ließ professionelle Bogenschützen echte Pfeile auf ihn schießen. Ja, das wird zweifellos die Angst in einen Mann bringen, der denkt, dass das Leben nur eine Bühne ist.

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16. Magnificent Samurai

Red Sun war ein Samurai-Film-Hit und war auch ein wirklich internationaler Film, da er nicht nur einen von Die glorreichen Sieben (Charles Bronson) und einen der enthielt Sieben Samurai (Toshirô Mifune), aber die anderen beiden Stars des Films kamen aus Frankreich und der Schweiz und wurden in Spanien gedreht.

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15. So real wie es wird

Kurosawa war eine so vertrauenswürdige Persönlichkeit in der japanischen Kultur, dass ihm japanische Museen für die Herstellung seines 1980er Klassikers Kagemusha legitime Kostüme und Rüstungen - von denen einige als Nationalschätze gelten - verliehen haben - für die Schauspieler während der Dreharbeiten. Diese Kostüme waren jedoch den Sternen vorbehalten, da zu viele Menschen der Zeit treu blieben, da allein für die finale Kampfszene über 5.000 Statisten übrig waren.

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14. Danke, Jungs

Im Bewusstsein von Kurosawas Genie taten sich zwei amerikanische Filmikonen zusammen, um ihm bei der Veröffentlichung von Kagemusha die Finanzierung und die richtige Werbung in Amerika zu sichern. George Lucas und Francis Ford Coppola unterstützten ihn zunächst finanziell und dienten als ausführende Produzenten, um ihn dem westlichen Publikum auf die richtige Art und Weise vorzustellen.

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13. Das Ende einer Ära

Die meisten Samurai-Filme spielen in der Tokugawa-Ära (1600-1868) der japanischen Geschichte, deshalb nehmen die Geschichten oft die Rolle des Umgangs mit dem Ende der Feudalzeit ein. Da die Tokugawa-Ära friedlich war, wuchsen wandernde Ronin auf, da sie keinen Krieg zu kämpfen hatten und mit den Themen der Entfremdung und der Bewältigung eines gesellschaftlichen Wandels konfrontiert waren. Sie zeigen auch die Probleme der Ungleichheit und Schichtung von Klassen während der Ära.

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12. Blind Samurai

Es gibt viele Klammercharaktere im Samurai-Genre. Zatoichi ist einer der berühmtesten und ist ein Schwertkämpfer, der blind ist und als Masseur arbeitet. Ein weiterer blinder Samurai ist der weibliche Kämpfer Oichi, die Crimson Bat.

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11. Widersprüchliche Ideale

Das Hauptthema der meisten Samurai-Filme ist die Konfrontation der Samurai-Ideale: Ninjo und Giri. Ninjo ist die menschliche moralische Verpflichtung, das Richtige zu tun, während Giri die Verpflichtung der Samurai zur Loyalität gegenüber ihrem Clan ist.

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10. Leben in China

Toshiro Mifune ist einer der bekanntesten und einflussreichsten Schauspieler in der japanischen Geschichte, aber er hatte einen interessanten Anfang in seinem Leben. Er wurde von japanischen methodistischen Missionaren geboren und verbrachte sein Leben in China, bis er 19 Jahre alt war und in die Kaiserliche Japanische Armee eingezogen wurde.

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9. Eine Pause machen

In die Luftfahrtabteilung gebracht, diente Mifune im Zweiten Weltkrieg mit der Luftbildeinheit. Er verbrachte sein junges Erwachsenenleben als Fotograf, erst als er Ende 20 war, trat ein Freund heimlich in einen Talent-Content ein, den er als Schauspieler entdeckte. Nachdem er einige Pfadfinder beeindruckt hatte, wurde Akira Kurosawa von einem Freund davon überzeugt, dass er bei der Veranstaltung erscheinen und ihn beobachten musste.

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8. Out in the Wild

Kurosawa war von Mifune begeistert und machte ihn schnell zu seiner Muse, obwohl er nicht der typische, vornehme Stil eines Samurai war. Stattdessen gestalteten Mifune und Kurosawa seine Charaktere als kontrastierende, brütende Samurai. Mifune durchlief eine eigenartige Taktik, um seine Ergebnisse zu erzielen: Für Rashomon studierte er Videoaufnahmen von Löwen, während sie durch die Wildnis zogen.

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7. Nicht Lukes Vater

Toshiro Mifunes Erfolg war nicht nur auf das japanische Publikum beschränkt, er wurde weltweit geliebt. In einem Versuch, ihn tiefer in den amerikanischen Markt zu bringen, bot George Lucas ihm die Rollen von Darth Vader und Obi-Wan Kenobi in der Star Wars -Reihe an, aber er lehnte sie ab.

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6. Meinungsverschiedenheiten

Nach 16 gemeinsamen Filmen hatten sich Mifune und Kurosawa während der Dreharbeiten zum Film Red Beard ausgekippt. Zu diesem Zeitpunkt hatte Mifune eine Produktionsfirma, und sie kämpften. Für den Film musste Mifune einen langen Bart wachsen lassen, und zusammen mit dem Shooting verbrachte er 2 Jahre in Kurosawa, was es unmöglich machte, andere Jobs anzunehmen. Da er eine harte finanzielle Periode durchlebte, wuchs zwischen den beiden Legenden ein jahrelang andauernder Streit.

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5. Französisch in Name

Der letzte Samurai basiert tatsächlich auf französischen Soldaten, die ihre Positionen kündigten und entschieden, mit dem zu kämpfen, was vom auflösenden Shogunat von Japan übrig war.

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4. Hingabe an das Handwerk

Wie wir alle inzwischen wissen, ist Tom Cruise ein intensiver Typ. Er nahm seine Rolle in dem Film Der letzte Samurai sehr ernst und widmete sich vor Dreharbeiten zwei Jahren dem Erlernen der japanischen Sprache und Schwertkunst.

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3. Off Set

Während sich Tom Cruises harte Arbeit für den Film gelohnt hat, hat er wahrscheinlich nicht viel von seinem neuen Wissen in der realen Welt verwendet, da der Film eigentlich in Neuseeland und nicht in Japan gedreht wurde

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2. Vorbereitung ist der Schlüssel

Die letzte Kampfszene ist immer ein Höhepunkt für den Kinogänger, und das Produktionsteam von Die letzten Samurai wusste, dass sie die Besetzung korrekt vorbereiten mussten. Über 500 Statisten wurden für die Dreharbeiten der Szene verwendet und sie wurden speziell für die Szene für 10 Tage im nahe gelegenen Clifton Rugby Grounds von New Plymouth, Neuseeland trainiert.

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1. Sie sind Just Toenails

Da die Produktion so lange andauerte, wurde im Februar die finale Schlachtszene von Seven Samurai gedreht. Es schneite tatsächlich vor dem Schuss die Schlacht, und die Mannschaft musste den Schnee abwaschen und in den Matsch schießen. Kurosawa trotzen mit seiner Besetzung und Crew den strapaziösen Bedingungen und trugen zeitgenaue Sandalen, und er wurde so kalt, dass er seine Zehennägel verlor.

The Japan Times

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